Uncategorized

Spotify Flopped

Spotify Wrapped oli toista vuotta peräkkäin pettymys. Seuraan pitkin vuotta Stats for Spotifyn kautta kuuntelutilastojani, eikä Wrapped muistuttanut sen kautta muodostamaani käsitystä kuuntelutavoistani. Eri alustat tilastoivat kuuntelut eri tavoilla, eikä yksi taida olla toista parempi, eri mittaustapaa käyttävä vain. Spotifyn valinnat suosikkeihini vaikuttivat joka tapauksessa kummallisilta ja teemapäivien kuvaustekstit olivat melkoisen korneja. 

Viime vuonna Wrapped oli myös sisällöltään epäilyttävä ja myös poikkeuksellisen tylsä. Silloin Wrappedin pääteema oli muutamat täysin järjettömät fraasit kuten “pilates pop princess” tai “pumpkin spice strut-pop vibes”, ilman musiikkiin liittyvää analyysia. Huonon laadun syitä voi olla monia, mutta kauas ei tarvitse katsoa löytääkseen ainakin yhden selityksen. Viime vuonna Spotify siirtyi ihmisten tekemistä analyyseista käyttämään tekoälyä. Laatu tietysti heikkenee tällaisen seurauksena, tekoäly kun soveltuu parhaiten paskanjauhamiseen, mistä mainitut fraasit toimivat hyvinä esimerkkeinä, sekä ympäristön tuhoamiseen. 

Spotify on ollut boikottien kohteena muutenkin sen toimitusjohtajan tekemien sotatekoälyinvestointien vuoksi sekä siksi, että artistit saavat työstään naurettavan pienen korvauksen. Tekoäly tekemässä sotapäätöksiä on hälyttävä ongelma, toisin kuin sen tekemät huonot analyysit musiikkimieltymyksistä, mikä on lähinnä laiskuudessaan miedon turhauttavaa. Yhteinen nimittäjä tuottaa kuitenkin saman lopputuloksen: pieleen menee.

Omat musiikkisuosikkini tältä vuodelta, ilman dataa, ihan vain mutulla:

Artistit/bändit

  1. Taylor Swift
  2. Yungblud
  3. Nothing but Thieves
  4. Red Hot Chili Peppers 
  5. R.E.M.

Biisit

  1. Zombie, Yungblud
  2. Greatest Parade, Yungblud
  3. Father Figure, Taylor Swift
  4. Overcome, Nothing but Thieves
  5. The Edge, Sydney Ross Mitchell

Muisk ❤

Uncategorized

TTT: Kissani Jugoslavia

Tampereen Työväen Teatteri, Kissani Jugoslavia, maaginen tarina pelosta, haaveista ja rakkaudesta.

Samuli Reunasen ohjaama ja Eva Buchwaldin dramatisoima Kissani Jugoslavia Tampereen Työväen Teatterissa on hurja, ahdistava ja ihastuttava, suurenmoinen teos!

Näytelmä pohjautuu Pajtim Statovcin samannimiseen romaaniin, jonka lukukokemus on yhtä lailla hurjaa, ahdistavaa ja ihastuttava. Olen suuri Statovcin teosten ystävä, kuten kaikki jotka ovat saaneet lukea niitä. Pidän siitä, miten paljon hän luottaa lukijaan, eikä tarkenna merkityksiä tai selitä auki jokaista käännettä. Kirjat seisovat monitulkintaisuudessaan omilla jaloillaan. En ole ennen nähnyt lavalla tulkintoja näistä teoksista. Kiinnostava, mutta kunnianhimoinen valinta. 

Näytelmä jakautuu tyylillisesti kahteen osaan. Ensimmäisen puolikkaan aikana tempo on nopea ja kohtaukset on rytmitetty sosiaalisen median selailua muistuttavalla tavalla. Kohtauksesta toiseen siirrytään vauhdilla ja niin, että katsojalle on jatkuvasti selvää monesko kohtaus on käynnissä. Lavastus näyttää paperilta, ja kohtausten taustalle heijastetaan piirustuksia, jotka numeroivat ja nimeävät kohtaukset sekä taustoittavat tunnelmaa. 

Ensimmäisellä puolikkaalla etenevät rinnakkain Bekimin ja tämän äidin Eminen nuoruuden tarinat. Näyttämöllä nähdään Bekimin roolissa Saska Pulkkinen. Bekim on Kosovosta Suomeen muuttaneen perheen poika, jonka elämää ylisukupolvinen trauma ja pelot, sekä Suomessa vastassa ollut ahdasmielisyys varjostaa. Pulkkisen tulkitsemana Bekim näyttäytyy kuitenkin kaiken ahdistuksen keskellä ilahduttavalla tavalla toiveikkaana. Eminen roolissa Miia Selin on vangitseva. 

Bekimin tarina nähdään lavalla näyteltyinä kohtauksina. Hän löytää baarista matkaansa Kissan, jonka röyhkeän häikäilemättömyyden tuo lavalle Samuli Muje. Äidin osuus taas rakentuu pitkälti Selinin lyhyiden monologien varaan. Tämä on ohajusvalintana erinomainen kahdesta syystä. Ensinnäkin se rytmittää näytelmää hyvin. Näin kohtausten välillä on tyylivaihtelua, mikä palvelee somelogiikan mukaista kerrontaa. Toiseksi, äidin tarina on surullinen ja ahdistava monista syistä, joista yksi on hänen kohtaamansa sukupuolittunut ja seksuaalinen väkivalta. Naisiin kohdistuvan väkivallan kuvaaminen tuntuu voimakkaammalta ja autenttisemmalta kerrottuna kuin näytettynä, sillä näytettynä siinä on aina jonkin verran viihteellistämistä.

Statovcin tyyliin kuuluu myös toden ja ei-toden välillä leikittely. Absurdit ja epäselvät symboliset tekijät, ovat hänen kirjoissaan toistuva elementti, jotka ovat viehättäviä erityisesti siksi, että sillä tulkitseeko tietyt asiat todeksi vai ei, ei ole väliä. Tarinan kulkuun ei vaikuta se, onko jokin todellista vai kuvitelmaa vai maagista. Yksi tällainen elementti on lemmikkikäärme. Käärme, todellinen tai ei, on symbolisesti vahva läsnäololtaan. Pedon tuominen kotiin on kirjallisena tehokeinona pomminvarma. Vaikka käärme on monissa kohdissa harmiton, se on silti hengenvaarallinen ja kuristumisen uhka vaanii jatkuvasti taustalla. 

Näytelmässä käärmeenä esiintyy Janne Kallioniemi. Kallioniemi näyttelee käärmeen roolin varsin hyvin. Hän on riittävän karismaattinen, jotta läsnäolo lavalla vetää huomiota puoleensa myös kun hän on hiljaa taustalla. Tulkitsen käärmeen trauman symboliksi. Bekimin trauma on jatkuvasti kodissa läsnä, se vaanii, se voi kuristaa,  mutta se myös suojelee. Sen voi myös ottaa omakseen. Tietyllä tavalla käärmeen muuttaminen trauman henkilöitymäksi on jopa lempää. Käärmeet ovat pelottavia ja niiden kulttuurinen merkitys on monesti tavalla tai toisella paha. Vaikka Raamatusta Harry Pottereihin käärmeet yhdistetään pahuuteen, ei käärmeessä oikeasti mitään pahaa ole. Luontokappaleena käärme on moraalisesti neutraali. Traumat suojaavat, ja niin suojaa tämä käärmekin. 

Toisella puolikkaalla someselailua muistuttava rakenne jää pois ja näytelmä luottaa enemmän perinteisen kerronnan keinoihin. Tällä puolikkaalla ollaan enemmän läsnä Bekimin lapsuuden kodissa, jossa Kallioniemi näyttelee perheen isää. Näytelmä muuttuu syvemmäksi ja tunnelma intiimimmäksi, kun hahmoille ja kohtauksille annetaan enemmän aikaa, eikä kohtauksesta toiseen siirrytä yhtä jyrkin kääntein. 

Bekimin lapsuutta värittää isän väkivaltaisuus ja käärmeistä kertovat painajaiset. Pulkkinen on lapsen roolissa häkellyttävän taitava. Painajaisunien läpi kirkuva lapsi on kauheaa kuunneltavaa. Eri tavalla kauheaa on kuunnella isän raivostunutta monologia siitä, miten epäreilusti elämä häntä kohtelee. Kohtaus on voimakkuudessaan turhauttava. Ei ole kivaa huomata katsojana itsestä nousevaa empatiaa ja ymmärrystä julmaa miestä kohtaan.

Loppukohtausten aikana lavasteet asettuvat hohtavan kultaisiksi seiniksi, jonka pinnan muodot taittavat valoa ja varjoja niin, että näyttää kuin lavalla olisi valtava käärmeennahka. Lavastuksen on suunnitellut Sanna Levo, valo- ja projisointisuunnittelun takana on Juha Haapasalo.

Kissani Jugoslavia on kenties yksi parhaita näytelmiä, joita olen nähnyt.
Ja minä olen nähnyt Hamiltonin Broadwaylla.
Että repikää siitä. 

Musiikki, Rokki

Disney-rock (ei kuole koskaan)

Yksi tämän hetken kiinnostavimpia artisteja on brittirokkari Yungblud. Hänen ensimmäinen levynsä ilmestyi 2018, mutta minulla meni tämä jostain syystä ohi ja hoksasin hänet vasta Ozzy Osbournen jäähyväiskonsertista, jossa hän lauloi aivan erinomaisen version version Black Sabbathin Changesista. 

Hänen musiikkinsa on ihanaa, synkkää ja niin tuttua monella tavalla. Sellaista ihan tavallista rokkia, jossa lauletaan rakkaudesta, vihasta, epätoivosta ja yksinäisyydestä. Musiikki kuulostaa siltä, että sen on tehnyt tuskastunut ja vilpitön taiteilija, joka elää rosoista, läsnäolevaa elämää. Biiseissä lauletaan sellaisia ihania rokista tuttuja tuskanhuutoja: “KUKAAN EI RAKASTA MINUA EIKÄ PITÄISIKÄÄN”, mutta kuitenkin musa ja lavaesiintyminen on jotenkin paljon raikkaampaa kun hard rock yleensä.

Kaikki eivät tästä tykkää. The Darkness yhtyeen laulaja-kitaristi Justin Hawkins kommentoi Yungbludin esiintymistä MTV Music Awardseissa näin: 

“It’s like you’ve watched a movie about rock and metal, it’s like what a male stripper would do. It doesn’t ring authentic. It’s rock’n’roll, but not as we know it. It kind of has this Disney veneer over the top of it, like it’s rock’n’roll seen through an Instagram filter of some sort. That’s what makes it galling to the people who have tweeted their disdain.”

Hawkins veljineen on kunnostautunut haukkumalla toisia muusikoita. Kyseistä esiintymistä Dan Hawkins kutsui ennen Justinin kommentteja naulaksi rock n rollin arkkuun. O ou, Disney-rock tulee ja tappaa rokin! 

Mutta eivät he ihan väärässäkään ole. Yungbludin tyylissä on todellakin jotain, mikä ei ole rokkia sellaisena millaisena sitä on totuttu kuuntelemaan tai näkemään. Hawkinsin mielestä kyse instagram-filtteristä ja autenttisuuden puutteesta. Vaikka Yungbludin levyillä on vaikutteita rockin suurilta nimiltä, kuten AC/DC:lta, Gunnareilta, Queenilta sun muilta, on hän ottanut niitä selvästi myös hiphopista, räpistä, EDM:stä ja ihan perus nykypopista. Tosin on tärkeä muistaa ettei Hawkins haukkunut Yungbludin musiikkia (tai sitäkin, mutta pehmeämmin toteamalla ettei hän ole vielä tehnyt yhtäkään hyvää biisiä), vaan nimenomaan lavaesiintymistä.

Yungbludin karismassa on jotain, mikä muistuttaa Måneskinin laulajan Damiano Davidin karismaa. Molemmat tekevät rokkia ja näyttävät siltä, mutta sellaisella viballa, että he varmasti pitävät Taylor Swiftistä, itkevät jos itkettää, eivätkä tule kännissä myöhässä keikalle lämmittelemättä ääntään ensin valmiiksi, vaan kunnioittavat fanejaan enemmän.

Måneskin hajotti soittimensa muutama vuosi sitten lavalla, mikä herätti fanikunnassa suurta paheksuntaa. Bändin instagramin kommenttikenttä täyttyi kehotuksista jatkossa lahjoittaa soittimet aloitteleville muusikoille sen sijaan, että performatiivisesti tuhoavat ne. Tapaus on jollain lailla genren muutosta konkretisoiva. Modernissa rokissa soittimien rikkomista ei pidetä viehättävänä tai coolina, vaan ylimielisenä ja tarpeettomana.

Muita modernin rokin edustajia (eli sellaisia jotka ovat nousseet 2015 jälkeen) ovat vaikka Nothing but Thieves ja Olivia Rodrigo, jotka hekin haastavat ja muokkaavat sitä miltä rock näyttää ja kuulostaa. Rodrigo liitetään monesti pop-tähtien sarjaan, vaikka hänen musiikkinsa on selvästi rokkia (okei myönnän, pop-rockia, välillä pop-balladeja tai 2000-luvun emomusaa, mutta sähkökitara ja rikkonainen tyyli määrittelee hänen musiikkiaan eniten = rokkia). 

Myös esimerkiksi Paramore, Greta van Fleet, 1975 ja Ghost tekevät tyylipuhdasta rokkia ja ovat modernin rokin keskeisiä tekijöitä. Eikä heidänkään tyyliä (1975:a lukuun ottamatta) voi pitää vanhan liiton touhuna, jossa huumeet ja huono käytös ovat yhtä olemuksellinen osa lajia kuin sähkökitara ja yhteiskuntakritiikki.

Maailman muuttuminen näkyy ja kuuluu myös rokissa. Disney-rockiksi kutsuminen oli tarkoitettu pilkaksi, mutta sinänsä terminä se voi olla ihan osuva. Avoimempi, helpommin lähestyttävä, kunnioittava rokki on kivempaa kuunneltavaa ja katsottavaa. Rokki muuttuu, mutta nauloista arkussa puhuminen on vähän paksua. Rock on kuitenkin tunnettu siitä, että se tuli jäädäkseen, eikä kuole koskaan.

Uncategorized

Vegetaristi

Akseli sanoi tuossa muutama viikko sitten huvittuneen lempeään ja sopivan ivalliseen sävyyn yhteiselle ystävällemme: ”Miinan mielestä hänen pitää ajaa alas kaikki maailman diktatuurit, tulla muoti-ikoniksi ja voittaa kirjallisuuden Nobel ennen 30-vuotissyntymäpäiväänsä.” 

En ollut suunnitellut nimenomaan kirjallisuuden Nobelia, mutta jos se nyt on todo-listalla, täytynee tutustua aiempiin voittajiin ja hahmottaa minkä kaliiberin teos täytyy kirjoittaa. Aloitin viime vuoden voittajasta, Han Kangin kirjasta Vegetaristi.

Vegetaristi on kirja ihmisyydestä, joka kysyy ja pohtii, vastaamatta asettamiinsa kysymyksiin. Kirjassa ei edes ehdoteta vastauksia tai mahdollisia tapoja lähestyä sellaisia, vaan kirjan päätehtävä vaikuttaa olevan kysymysmerkin piirtäminen ja kaiken tulkinnan jättäminen lukijan varaan.

Kirjassa Yeong-hye ryhtyy vegetaristiksi nähtyään unen. Vegetarismi yllättää Yeong-hyen perheen ja suistaa hänet perheineen lopulta raiteiltaan. Vegetarismi ei tässä tapauksessa ole päätös, joka syntyy harkinnan kautta, vaan jyrkästi, nopeasti ja ennen muuta siksi, että Yeong-hye kieltäytyy väkivallasta. 

Yritän kirjoittaa siten, että saan ajatukseni jäsenneltyä paljastaen kirjasta mahdollisimman vähän, mutta en osaa, joten teksti saattaa sisältää jonkin verran juonipaljastuksia.

Kirja jakautuu kolmeen osaan.

Ensimmäinen osa, Vegetaristi, kerrotaan Yeong-hyen aviomiehen näkökulmasta. Mies pitää vaimoaan tavallisena, tylsänä ja mitäänsanomattomana, ja hän on varsin tyytyväinen tämän pidättyväiseen luonteeseen ja siihen, että hänellä on vaimona persoonaton kotirouva. Yhtenä päivänä Yeong-hye on kuitenkin ryhtynyt vegetaristiksi ja kirjan tapahtumasarja käynnistyy, kun hän hävittää kaikki eläintuotteet pariskunnan kodista. Mies ei ymmärrä Yeong-hyen päätöstä, eikä Yeong-hye yritä sitä hänelle selittää.

Kirjan ensimmäinen osa on johdanto kirjan yhteen pääkysymyksistä: kuka saa päättää omastaan, kuka toisten kehoista? Luku käsittelee perhettä ja asetelmia perheen sisällä. Väkivallan teemat ovat läsnä lihateollisuuden, seksuaaliväkivallan, itsensä vahingoittamisen sekä syömiseen pakottamisen kautta. Ainoastaan Yeong-hyen ajatukset eläinten pahoinvoinnista ovat graafisesti kuvattuja. Muut väkivallan kuvaukset ovat lähinnä toteavia. 

Ensimmäisen osan aikana myös jäsentyy yksi pääteemoista, jossa lähestytään inhimillisyyden tai ihmisyyden yhteyttä väkivaltaisuuteen. Miten olla ihminen, jos kieltäytyy väkivallasta?

Toinen osa, Mongoliläiskä, kerrotaan Yeong-hyen sisaren aviomiehen näkökulmasta.

Yeong-hyen lanko on taiteilija, joka tekee videoinstallaatioita. Hän on saanut idean teoksesta, jossa kukin ihomaalatut mallit liikkuvat pidättyvästi, mutta seksuaalisesti. Kun hänelle selviää, että Yeong-hyellä on mongoliläiskä, joka on kukan terälehden muotoinen, hänelle muodostuu lähes pakkomielle videoteoksen toteuttamisesta Yeong-hyen tähdittämänä. Yeong-hye suostuu malliksi ja mies maalaa hänen vartalonsa kukilla. Teoksen toiseen osaan lanko pyytää toista taiteilijaa, jonka iho koristellaan myös kukin. Lanko pyrkii ohjaamaan kohtausta kohti seksiä ja lopulta yhdyntää. Toinen taiteilija kieltäytyy. Yeong-hye paljastaa kiihottuneensa ja tarkentaa kiihottumisensa liittyvän kukkamaalauksiin. 

Tämän osan tehtävä näyttää olevan käsitellä ihmisyyttä ja tarkemmin sen yhteyttä seksuaalisuuteen. Toisessa osassa on jälleen seksuaaliväkivaltaa, jonka sävy on edelleen toteava. Toisessa osassa viitataan sellaisiin kysymyksiin kuin kuka haluaa ja ketä, miksi tai mitä voi haluta, mutta tämä ei ole lainkaan keskeistä. Väkivallan, halun ja haluttomuuden sekä moraalittoman kosketuksen alueella ikään kuin piipahdetaan tai vieraillaan, nostaen esiin niiden tärkeä merkitys, mutta luvun päätehtävä on jatkaa keskustelua siitä, mitä tapahtuu ihmiselle, joka kieltäytyy väkivallasta. 

Ihomaalausten käsittely seksuaalisuuden yhtenä ilmentymänä havainnollistaa lukijalle sen, miten Yeong-hyen ajatukset itsestään muuttuvat, ja miten hän etääntyy ihmisyydestään yhä voimakkaammin. Lanko saattaa suhtautua maalattuun Yeong-hyeen pakkomielteisesti ja käyttäytyä tämän varjolla väkivaltaisesti, mutta Yeong-hyen persoonassa näkyvä muutos on paljon kiinnostavampi osa tarinaa. Yeong-hyen kiihottuminen ja viehätys omalla ihollaan oleviin kukkiin on osa hänen vajoamistaan pois ihmisyydestä kohti kasvillisuutta. Hänen sitoutumisensa väkivallattomuuteen, joka alkoi liharuoasta kieltäytymisestä, on edennyt hänen identiteetissään jo pisteeseen, jossa se on jo osa hänen seksuaalisuuttaan. Tai ei, se on hänen seksuaalisuutensa

Kolmas osa, Liekehtivä puu, kerrotaan In-hyen, Yeong-hyen sisaren näkökulmasta.

In-hye vaikuttaa masentuneelta. Hänen pahoinvointinsa lähteitä, taustoja ja hoitoa käsitellään kolmannessa luvussa. Luvussa mainitaan, että In-hyen poika joutuu kantamaan vastuuta äitinsä ilosta. Jälleen kerran kirja ei tee tästä dramaattista, vaan sävy on jälleen toteava. Mikä taakka onkaan pienellä lapsella, joka ei vielä ymmärrä, että kyse on jo velvollisuudesta, joutua kantamaan vastuutaan äitinsä ilosta. In-hye ei naura arjessa, ellei lapsi onnistu häntä jollain tavalla huvittamaan. Arjen ohimenevät ilonaiheet ovat kaikki lapsen harteilla, ja vaikka tätä ei erikseen sanota, on se vihje siitä, että lapsi tulee romahtamaan aikanaan tämän taakan alle.

Kirjan kolmanteen osaan mennessä Yeong-hye on ollut psykiatrisessa sairaalahoidossa jo pidempään, eivätkä perheen muut jäsenet ole enää hänen kanssaan tekemisissä. Yeong-hyen tila ja hänen hoitonsa kuvataan yksinkertaisella, helposti lähestyttävällä ja jopa empaattisella tavalla siten, että kirjan yksi keskeinen teema jäsentyy lopulta muotoonsa kysymyksiksi ihmisen perusolemuksesta, väkivallasta ja siitä, mitä se edes on, sekä itsemääräämisoikeuden rajoista.

Itsemääräämisoikeutta käsitellään hakemalla sen rajoja. Periaatteessa ja tiettyyn pisteeseen asti kaikilla on itsemääräämisoikeus itsestään ja omasta kehostaan, mutta yhteisön jäseninä tälläkin on rajansa. Toisten ei anneta vahingoittaa itseään tai vaipua psykoosiin, vaikka tällaisen estäminen tahdonvastaisesti rikkookin itsemääräämisoikeutta. Psykoottisen käytöksen esittäminen Yeong-hyen mitäänsanomattoman tyylin kautta saa sen näyttämään vähemmän sairaalta ja psykoottiselta, vaikka se sitä onkin. Selittävä sävy etäännyttää myös hoidon eettisyyteen liittyvät kysymykset, vaikka ne väistämättä ovat osa kirjaa.

Yleensä pidän kirjoissa siitä, että niissä uppoudutaan, vellotaan, käsitellään teemoja katsomalla niitä kaikista kulmista ja repimällä ne niin auki, että lukijalle ei hetkeksikään jää epäselväksi mistä on kyse. Intensiivinen ja pakottava läsnäolo on monien kirjojen kohdalla opettavaista ja rentouttavaa. Vegetaristin lähestymistapa oli hyvin toinen. Lyhyet, toteavat kuvaukset monimutkaisista aiheista jättää lukijalle älyttömän paljon vastuuta. Kirjan teemoihin kiinnittyminen, avainkysymysten löytäminen ja tunteiden herääminen tapahtuu vasta lukemisen jälkeen ajatustyön aikana, ei niinä hetkinä kun kirjaa pitää käsissään. Heikkenevän lukutaidon maailmassa pidän kirjasta, joka pyrkii haastamaan lukijaa ja joka tarjoaa mahdollisuuden nähdä kirjan teemat hyvin eri tavoilla riippuen lukijan subjektiivisesta tulkinnasta. 

Vegetaristi oli viehättävä ja epämukava, molempia yhtä aikaa ja yhtä paljon. Jos tässä täytyy laadultaan vastaava teos kursia kasaan muutamassa vuodessa olen melkoisessa pinteessä.

Ilmastonmuutos, Yhteiskunta

Ilmastokriisi on mahdollisuus

Osallistuin muutama vuosi sitten Oras Tynkkysen ilmastonmuutoksen johtaminen -webinaariin. Tynkkynen on Vihreiden kansanedustaja, webinaarin aikaan hän toimi Sitran vanhempana neuvonantajana. Tynkkysen puheenvuoron teemana oli “Sinustako ilmastojohtaja?” Runsaan tunnin kestäneen webinaarin aikana käsiteltiin se, mitä ilmastonmuutos tämän hetkisellä vauhdilla edetessään merkitsisi ihmisille tai muulle elämälle maapallolla, se miten ilmastonmuutokseen voi vaikuttaa ja ennen kaikkea: miten hienoa on voida vaikuttaa siihen.

Ilmastokriisi on mahdoton ratkaista. Toimet, joita vaaditaan ovat tiedossa, mutta riittävän laaja poliittinen tahto niiden edistämiseksi puuttuu. Fossiilisten polttoaineiden käytön ja lihatuotannon nykyisissä mittakaavoissaan on loputtava. Hiilinieluja pitäisi suojella, ja ylikulutusta hillitä. Kaikki nämä pitäisi toteuttaa nyt, aivan liian nopealla aikataululla. Ilmastokriisi on ihmiskunnan historian isoin haaste.

Mahdoton haaste, joka on kerta kaikkiaan pakko ratkaista, on inhottava, surullinen ja ahdistava tilanne. Webinaarissa tarjottiin tähän kuitenkin ilmastojohtamisen kannalta miellyttävämpi näkökulma. Sellainen, jota on kevyempi kantaa. Mahdoton tarkoittaa tällä kertaa haastetta, joka kehittää ihmiskuntaa enemmän kuin mikään keksintö on koskaan kehittänyt. Ja se jos mikä on kiehtovaa. Jos tässä onnistutaan, ihmiskunnan historiaan tulee jäämään kuulentoja, kännykkäkameraa tai pyörän keksimistä merkittävämpi tapahtumasarja.

Ilmastokriisin ratkaiseminen on edellämainittuja keksintöjä hienompi myös siksi, että tällä kertaa jokainen, iästä, sukupuolesta ja osaamisesta riippumatta saa olla mukana. Osa on jo, osa vielä odottelee, muutamat himmailevat tahtia. Mutta kun kaikkien kaikki tarvitaan, ei sellaisen junan kannata antaa mennä ohi. Jos luottaa, että joku muu tekee ratkaisut, silloin antaa jollekin muulle myös kaikki ne lukuisat tilaisuudet oppia uutta, kehittää, kehittyä ja kokea.

Näitä muita voi olla esimerkiksi Kiina, Yhdysvallat, yritykset, kaverit tai poliitikot. Mutta jos vain Kiina ja Yhdysvallat saavat keksiä uusia tapoja tuottaa energiaa ja resursseja niin vain he saavat kaikki ne vahingossa keksityt keksinnöt, joita sivutuotteena syntyy. Kun avaruuden valloitus oli alkumetreillä ja kilpailtiin siitä, kuka pääsee ensiksi kuuhun, opittiin valtavasti avaruudesta, edistettiin rakettitiedettä ja psykologiaa. Psykologian edistäminen liittyi tutkimuksiin siitä, mikä edistää luovuutta, sillä avaruuskilpailu edellytti edistysaskelia paitsi tieteessä, myös yksilöllisemmässä luovuudessa.

Jos vain yritykset tekevät kestävyyttä edistäviä ratkaisuja, silloin vain yritykset saavat vaikuttaa siihen, onko joskus vielä jääkarhuja tai muodostuvatko alavien alueiden väestöt tulevaisuudessa ihmisistä vai kaloista. Jos vain yritykset saavat osallistua, silloin minun merkitykseni laimenee pelkästään kuluttajaksi. Haluan tietysti olla vaikutusvaltainen kuluttaja, mutta olen paljon muutakin. Minulla on potentiaalia, joka jää mittautumatta jos se saa toteutua vain kulutusvalintojen tai palautelaatikoiden kautta ilmaistuina kantoina. 

Jos pelkästään kaverini syövät useammin kasvisruokaa, pyöräilevät autoilun sijasta tai vaikka menevät jotenkin muuten kuin lentämällä lomamatkalle, jään paitsi kaikista heille sattuvista kokemuksista. Jään paitsi uusista resepteistä ja makuelämyksistä. Jään paitsi luonnosta jota pyöräreitin varrella on ja heidän triathlon-ajat paranevat vahingossa arkiliikunnan vuoksi (=häviän kesän mökkikisat). Jään paitsi ei-lentäen tehdyn lomamatkan seikkailuista, joiden määrä varmasti kasvaa kun täytyy keksiä uusi tapa päästä perille.

Jos jättää kaiken poliitikkojen hoidettavaksi, typistää itsensä demokraattisesta kansalaisesta sellaiseksi, joka vain notkuu eikä käytä kaikkea sitä valtaa mikä itsellä on. Poliittinen voi olla kaljan ylitse lähipubissa, arjen valinnoilla tai näkyvällä aktivismilla. Ei ehkä tarvitse lähteä heti miekkareihin, jos se ei ole omaa tyyliä, mutta kun ensimmäistä kertaa lähdin marssimaan jonkun asian puolesta, se oli yllättävän hauskaa ja jopa liikuttavaa. Yksi suosikkisitaattejani Mika Waltarilta, jonka olen poiminut Sinuhen sivuilta kuuluu: “Silloin ymmärsin, että kansan suurin riemu on saada huutaa yhdessä, eikä ole paljon väliä sillä, minkä vuoksi huudetaan, vaan huutaessaan muiden kanssa jokainen tuntee itsensä väkeväksi ja asian, jonka vuoksi huutaa, ainoaksi oikeaksi asiaksi”. Yhdessä huutaminen on riemukasta ja väkevää.

Se, että menee aidan korkeimmasta kohdasta pakottaa keksimään tikapuut tai opettelemaan miten parkourata. Vaihtoehto on katsella sivusta kun muut kiipeilevät tai keksivät ihmispyramideja ja trampoliineja. Ilmastoahdistuksen voi korvata ilmastoinnostuksella. Kun on pakottava tilaisuus valjastaa kollektiivinen luovuus, into, tiedot ja taidot historiallisen muutoksen käyttöön, siitä on syytä ottaa ilo irti. Käsillä on tilaisuus ottaa ihan erityisen valtava askel ihmiselle ja vielä valtavampi harppaus ihmiskunnalle. 

Kulttuuri, Televisio, Väkvialta

Lyö sitä!!

Ette ikinä arvaa mitä! Olen katsonut erikoisjoukkojen neljättä kautta nyt parin jakson verran. Erikoisjoukot on Nelosen tositelevisio-ohjelma, jossa tarkoituksena on katsoa kuinka monella kestää kantti ja kunto todella haastavissa oloissa, joiden on tarkoitus muistuttaa erikoisjoukkosotilaiden valintakoetta lyhennettynä versiona. Ohjelma on toisaalta viihdyttävä ja toisaalta todella cringe. Testosteronia uhkuva tunnelma pyrkii näyttäytymään kovisten tohuna, mitä se monina hetkinä myös on, mutta välillä ohjelman voi kiteyttää vain älyttömään uhoamiseen. 

Tässä kohtaa jo ensimmäiset toteavat että “ei tarvitse katsoa jos ei tykkää!” Mihin vastaan, että tietysti tarvitsee. Ensinnäkin, en vihakatso (mikä sekin olisi ihan sallittua). Toiseksi, pitää olla tekemisissä kulttuurin kanssa, jonka parissa ei täysin viihdy joka hetki. Kolmanneksi, vittuako se teille kuuluu mitä katson. Oikeasti katson sarjaa, koska minusta on viihdyttävää nähdä miten tavalliset ihmiset selviytyvät ääriolosuhteissa. Katselukokemus on epämiellyttävyyden kautta hirveän viihdyttävä.

Epämiellyttävyyden ja älyttömän viihdyttävyyden kauneinta kruunua kantaa HBO:n hittisarja Game of Thrones. Sarja on irtopäitä ja graafista väkivaltaa pullollaan ja yksi parhaista televisiosarjoista, mitä olen (kukaan on) katsonut. Game of Thrones on keskiaikainen fantasiasarja, joka juuri sitä, fantasiaa. Väkivalta ei graafisuudestaan huolimatta tunnu todelliselta. Kauhuleffat, Breaking Bad tai dekkarit ovat taas lähempänä tosielämää kuin fantasia-genren teokset, mutta samalla tavalla taide-elämyksinä järkyttäviä turvallisella tavalla. Kotisohvalta seurattuna kauhuleffan tai -kirjan sarjamurhaajan hyppy vaatekaapista saa sydämen pamppailemaan, mutta siinäpä se. Kirjoittaisin, että ei siitä kukaan yöuniaan menetä, mutta minä kyllä menetän, joten sanon vain, että hätkähtäminen purkautuu hetken päästä nauramalla ja yleensä psykologisilta jäljiltä vältytään. Kehon vireystila kuitenkin nousee, mikä on Psykiatrisen vankisairaalan vastaava ylilääkäri, psykiatri ja oikeuspsykiatri Hannu Lauerman (HS) mukaan elämyksenä voimakas vastakohta puuduttavalle arjelle. Viihteenä väkivalta herättää tunteita ja purkaa niitä. 

On kuitenkin eri asia katsoa selvästi koreografin suunnittelemia taistelukohtauksia, kuin oikeiden ihmisten välistä väkivaltaa. Erikoisjoukkojen toisessa jaksossa kilpailijat laitettiin nyrkkeilemään toisiaan vastaan samalla kun kouluttajat kannustivat: ”Lyö sitä!” Ottelut eivät olleet erityisen väkivaltaisia, ne keskeytettiin hyvissä ajoin, ja esimerkiksi entinen ammattilaisnyrkkeilijä Robert Helenius selvästi pyrki nimenomaan varovaisuuteen omassa ottelussaan. Vastaavat kohtaamiset olisivat olleet Fight Clubissa tylsiä, mutta tosi-TV:ssä eivät lainkaan. Se, että kyse on oikeasta vuorovaikutuksesta, eikä koreografista, tuo tietynlaista autenttisuutta ja kutkuttavaa jännitystä katsomiseen. 

Joskus 2000-luvun alussa monissa kauhuleffoissa oli juuri tällaista jännitystä lisäävä teksti elokuvan alussa: “perustuu tositapahtumiin”. Moni omista ystävistäni tiesi viisaasti, että tosielämäyhteys on niin väljä että se on käytännössä olematon. Mutta ajan mittaan tosielämäviittaukset ovat muuttuneet todellisiksi. True crime on valtavan suosittu kirjallisuuden ja podcastien laji. Oikeat kauheat tapahtumat muuttuivat yhtäkkiä viihteeksi, ja oudolla tavalla rentouttavaksi sellaiseksi. Nyt kotisohvalla kuuntelee sarjamurhaajan tekosia tietäen, että uhrit ovat oikeita – ja monesti vielä sellaisia, joille ei näiden podcastien tai kirjojen tuotoista mennyt penniäkään. Arjen vastapainona toimiva jännittävä viihde ei olekaan viihteeksi tarkoitettua, vaan oikeaa väkivaltaa, johon perustuvalla viihteellä joku rahastaa.

True crime on selvästi hyvä bisnes, pelkästään sen volyymi nykyään puhuu tämän puolesta. Mutta oikeiden ihmisten pahoinvoinnilla on muutenkin helppo rahastaa. Pahoinvointiviihde on joskus vaikeampi tunnistaa, toisin kuin suoraviivainen, käsikirjoitettu tai autenttisempi väkivaltainen viihdesisältö. Jos on viettänyt aikaa 2010-luvulla Tumblrissa tai 2020-luvulla Tiktokissa, on ollut helppoa todistaa hengenvaarallisten sairauksien estetisointi. Laihduttaminen ja itsetuhoisuus eri muodoissaan on verhoiltu yhtäällä terveydeksi ja toisaalla vapaudeksi tai taiteeksi. Vaikka väkivalta ei tällaisessa kulttuurissa ole yhtä suoraviivaisesti läsnä kuin väkivaltaa käsittelevässä true crimessa, nähdäkseni se on perusteltavissa silti väkivaltaviihteen tai jopa väkivallan yhdeksi ilmentymäksi. 

Väkivalta voidaan ymmärtää suoraviivaisen ja helposti hahmotettavan subjekti-objekti -suhteen lisäksi myös rakenteellisena. Rakenteellisen väkivallan tutkimuksen keskeinen teoreetikko on Johan Galtung. Hänen väkivaltateoriansa mukaan rakenteellinen väkivalta on väkivaltaa, jolta puuttuu subjekti, mutta joka vaikutuksiltaan tuottaa suoran väkivallan kanssa yhteneviä lopputuloksia. Esimerkiksi siis toisen syömisen rajoittaminen suoraan on väkivaltaa, kun taas kokonaisten ihmisryhmien ajaminen nälkiintymään rajoittamalla resursseja tai ruoan saantia on rakenteellista väkivaltaa. Tätä samaa ajatusta jatkamalla hiukan pidemmälle on mielestäni perusteltua väittää, että sisältö, joka joko pyrkii nälkiinnyttämään tai vahingoittamaan epämääräistä joukkoa tällaiselle vaikuttamiselle alttiita ihmisiä, on tietynlaisen rakenteellisen väkivallan ilmentymä. Laihduttaminen on valtava bisnes, jolla old man who lives in Ohio tekee isot rahat (Youtube: Jax, Victoria’s Secret).

Erikoisjoukoissa toisen jakson teema oli aggressio, mikä liittyy ainakin etäisesti siihen, että ohjelman tarkoitus on imitoida armeijaa. Koulutuksen osana on ilmeisesti tästä syystä väkivallan tekemisen ja vastaanottamisen sietäminen, joka toteutuu nyrkkeilyotteluiden kautta. Ohjelmassa myös ohjattiin tällaisten valvottujen tilanteiden ulkopuolella suoraan väkivaltaan: ”Mikään väkivaltatilanne, ei sota tai edes koulu­kiusaaminen, se ei saatana lopu millään muulla kuin sillä, että jos joku lyö teitä, te valmistaudutte ja lyötte tuplasti kovempaa takaisin”, ohjelman kouluttaja Janne Lehtonen sanoo. 

Väkivallan katkaiseminen väkivallalla on paradoksi. Tällaisen ajatusmaailman sanoittaminen näin suositussa ohjelmassa, tällaisessa kontekstissa on vähintäänkin erikoista, mutta suoraan tai rakenteelliseen väkivaltaan se tuskin ohjaa. Väkivaltaisen viihteen parissa viihtyminen ei ymmärtääkseni merkittävästi lisää todennäköisyyttä käyttäytyä väkivaltaisesti, ellei siihen ole alttiutta jo valmiiksi. Toisaalta auktoriteettiasemaan asetetun hahmon siihen kannustaminen saattaa lisätä mielikuvia väkivallan hyväksyttävyydestä.

Pitäisikö erikoisjoukot sitten canceloida ja polttaa roviolla koko leiri? En ehkä jaksa tänään. Katsotaan sitä sitten syssymmällä. Haluan tietää ketkä tämän kauden leiristä selviävät. 

Uncategorized

Kaipaan aikaa


Mitä tekisit jos sinulla olisi vuorokaudessa yksi tunti enemmän? Oma vastaukseni on helppo: kirjoittaisin. 

Mitäköhän ajatuksia minulla olisi, jos en kuluttaisi 5-sekunnin videoita miljardia päivässä? Millaisia esseitä pystyisin tekemään ja kuinka paljon, jos niitä ei ohjaisi paine toisaalta pitää lukija kiinnostuneena yli 6 sekuntia tai toisaalta huijarisyndroomaiset ajatukset siitä, että joku jossain on tiivistänyt tämän ajatuksen paremmin.

Haluan irti somen kynsistä, en jaksa elää niin että algoritmit päättävät mikä on kiinnostavaa ja kaunista, mikä on tärkeää ja kenelle tänään kuuluu suuttua. Mutta en kuitenkaan halua luopua somen käytöstä kokonaan. Haluan tietää, mitä kavereille tai varsinkin tutuille kuuluu. Haluan nähdä julkaisut koulupaikoista ja lapsista ja muutoista. Haluan tietää mistä puhutaan ja mitä pop-kulttuurissa tapahtuu. Haluan kuulla ensimmäisenä kun Taylor Swift käyttää korua tai värejä tai sanoo jotain, mikä vihjaa jotain seuraavasta levystä. En halua kuulla kavereilta että nyt vietetään sellaista kuin brat-summer, vaan haluan olla se joka siitä kertoo. En halua jäädä paitsi, haluan olla aallonharjalla.

Haluan myös tietää uutiset. Niitä saa myös oikeista uutisista, mutta välillä ikävystyttävän heikkolaatuisena. Olen kuratoinut omaa somea osin jo sellaiseksi, että saan myös sellaista informaatiota, mitä valtamedialla ei ole tarjota. Osin se johtuu valheista ja misinformaatiosta, joihin ei laadukkaan journalismin parissa haksahda, osin siitä että some on nopeatempoisempi ja osin siitä, että valtamediaa, joilla nyt viittaan Helsingin Sanomiin ja YLEen, ei kerta kaikkiaan kiinnosta samat asiat kuin minua. 

Valtamedian riveillä naiset näyttävät olevan olemassa yhtenä kolmasosana maailman ihmisistä. He ovat poliitikkoja ja äitejä, joskus harvoin urheilijoita (lähinnä hiihtäjiä), tuskin koskaan talouselämässä. Naisia ei ole maaseudulla yhtäkään, heillä ei ole persoonallisuuksia, ei innovaatioita, ei tekemistä, ei huumoria. Somessa, ainakin sen siinä nurkassa, jossa minä viihdyn, tämä on toisin. Naiset ovat kaikkialla koko ajan. Naiset ovat johtajia, aktivisteja, juristeja ja yrittäjiä. Naiset voittavat mitaleja vaikka missä lajeissa ja tekevät käsittämättömiä yksilö- ja joukkuesuorituksia, naiset tekevät niin viiltävän analyyttisia kulttuurikatsauksia, että häkellyttää. Naiset ovat hauskoja ja nokkelia muuten vain mutta myös vakavien asioiden äärellä. Valtamedia myös innostuu, kun mies tekee jotain uutta ja oivaltavaa, eli sellaista mitä naiset ovat tehneet jo vuosia. Miesten podcasteista tehdään aukeaman juttuja, naisten podit unohtuvat. Jos seuraan maailman tapahtumia vain Hesarin ja Ylen kautta, jään paitsi myös oikeista uutisista, joiden aihe tai tekijä on nainen. En suostu sellaiseen.

Osa somen käytön jatkamiseen liittyvistä syistä on siis hyvin perusteltuja. Mutta nämä tarpeet saisi tyydytettyä alle tunnissa. Kavereilta ja tutuilta ei tule loputtomasti päivityksiä joka päivä. Validit uutiset saa tietää muutamissa minuuteissa, ja niihin voi perehtyä joissain kymmenissä minuuteissa. Puhelin saa silti aikaa päivästäni 5 tuntia, joskus enemmän. Some saa näistä tunneista puolet. Loppuihin tunteihin mahtuu myös hyvin käytettyä aikaa: e-kirjoja, muistiinpanosovelluksessa kirjoittamista, uutisia tai substack-esseitä. Mutta tuskin useita tunteja kuitenkaan. Jostain syystä roikun somessa pidempään kuin tarvitsisi. Koska haluan tietää lisää, haluan oppia lisää, haluan viihtyä lisää.

Vaikka oikeasti en edes halua. Minut on huijattu luulemaan, että haluaisin. Joku Zuckerberg tai muu vastaava keksi, että jos vain kuvittelen että kyse on halusta eikä valinnasta, säilyttäisin kuvitellun toimijuuteni ja samalla luovuttaisin sen tosiasiassa hänelle kätyreineen ja mainostajille, jotka ovat valmiita maksamaan huomiostani. Hyi! Hyihyihyi.

Se mitä oikeasti aidosti itsenäisenä toimijana haluan, on lukea kirjoja ja kuunnella musiikkia. Puhua sujuvasti ruotsia, ranskaa ja espanjaa. Paistaa lättyjä nuotiolla ja vaeltaa. Rapsuttaa koiraa, juosta kovaa ja soittaa pianoa. Piirtää hiilellä ja uida kylmässä vedessä. Opiskella oikeutta, oppia aidosti uutta, väitellä ja tulla haastetuksi. En satunnaisten somevideoiden kautta, en sellaisten ihmisten kautta, joita en edes tunne tai tekoälyn kautta. Haluan että minut haastetaan keskustellen, omilla ajatuksilla. Haluan dialogia, joka on vastavuoroista ja uteliasta. Haluan hävitä pienessä humalassa käydyn väittelyn liigan uudesta paitsiohaastosäännöstä puolisolle sohvannurkassa, en suuttua amerikkalaiselle konservatiiville hänen mielipiteistään naisen asemasta. Haluan kirjoittaa kirjoja ja esseitä.

Näillä ruutuajoilla on hölmöä haaveilla kielistä, seikkailuista tai kiinnostavista ihmisistä. 

En kaipaa oikeasti lisätuntia vuorokauteen jotta saisin ajatuksia ensin päähäni ja sitten paperille. Aidosti kaipaan vain parempia unenlahjoja ja aikaa ilman puhelinta.

Kulttuuri, Suomen kieli, Uncategorized

Kuka sanoittaa suomalaisuutta

Kävin hauskan keskustelun. Aluksi kirjoitin tästä proosaa, mutta se ei ihan istunut keskustelun tyyliin. Sitten työstin hetken vertailevaa esseetä dialogissa mainittujen kahden taiteilijan välillä, mutta en pysty tällaista esseetä viikossa kuromaan kasaan niin että jälki olisi hyvää. Kolmanneksi lähdin analysoimaan suomalaista kulttuuria ja sen sanoittamista ylipäätään musiikissa, kirjallisuudessa ja muussa taiteessa. Tämän esseen luultavasti kirjoitan loppuun, mutta annan sille enemmän aikaa. Tämä dialogi onneksi kannattelee itseään myös täysin raakana versiona.

Lukohjeeksi: tämä lakoninen dialogi, joka käytiin muovimukeista juotujen oluiden äärellä vesisateessa festareilla.

//

– Arttu Wiskari aloittaa kohta. Mennäänkö kuuntelemaan?
– En oikein tiedä. En kauheasti pidä hänen musiikistaan.
– Jaa, vai niin. Miksi et?
– Hänen biisien melodiat on ihan hauskoja ja tarttuvia, sellaisia joita on hauska laulaa karaokessa, mutta muuten se on vähän sellaista tylsää. Eniten mua häiritsee että niistä sanoituksista puuttuu joku ydin.
– Hmm. Musta hän sanoittaa hyvin suomalaisuutta.
– Nimenomaan ei. Hän käyttää sanoja suomalaisesta kulttuurista ja viljelee sellaisia vihjeitä siitä että kyse olisi suomalaisuudesta ja Suomesta, mutta se jää pinnalliseksi. Ihan kuin siitä puuttuisi jotain joka tuo syvyyden.
– Mikä se joku on? Mistä sä sen syvyyden siihen toisit?
– En oo ihan varma. Mutta jos kuuntelee vaikka Leevi and the Leavingsia niin siinä on samalla tavalla surullisen miehen maailma suomalaisen kulttuurin sanastolla avattu, mutta se syvyys, autenttisuus ja melankolia on saatu paljon tarkemmin ja osuvammin sinne sisään.
– Hei ethän sä voi väittää että Gösta Sundqvist on rima, joka muiden pitäisi pystyä jollain lailla saavuttamaan tai ylittää.
– Totta. Fair enough.
– Eli mennäänkö kuuntelemaan Artun keikka?
– Mennään vaan.

//

Ilo olla taas blogin ja kirjoittamisen äärellä! Ensi sunnuntaihin ❤

Miina

Kirjat, Uncategorized

Toukokuun kirjat

I’m back! Nyt oli taas kirjojen ahmimisen kuukausi. Ihanaa, että on kesä ja aikaa ja aivokapasiteettia käyttää lukemiseen.

Khaled Hosseini – Ja vuoret kaikuivat

Afghanistan 1950-luvulla. Sisarukset Abdullah ja Pari joutuvat eroon toisistaan, ja ero repii syvän haavan molempiin. Jokainen luku on eri hahmon näkökulmasta, mutta kaikki liittyvät ja kietoutuvat toisiinsa yhdeksi kokonaiseksi tarinaksi. Hosseinin kirjalle odotetusti, suu loksahti välillä järkytyksestä auki ja epäreilut ihmiskohtalot kirvelivät niin että itketti ja suututti.

Anneli Kanto – Punaorvot

Helsinkiläisperheen isä ja poika taistelevat punaisten joukoissa, jonka seurauksena perheen kaksi tytärtä myöhemmin pakkoadoptoidaan Pohjanmaalle. Punaorvot on romaani Suomen historian rumasta vaiheesta, jossa lapsia erotettiin “kelvottomista” vanhemmista, jotta heistä kasvaisi kunnon kansalaisia. Tuntuu iljettävältä miten tuoreesta historiasta lopulta on kyse.

Johan Ludvig Runeberg – Vänrikki Stålin tarinat, Juhani Lindholmin suomennos

Halusin lukea suomalaisen klassikon, jota en ole vielä lukenut, ja tämä runokokoelma oli listalla ensimmäinen laatuaan. Ymmärtääkseni Lindholmin suomennos painottaa runomittaa historiallisen tarkkuuden edelle, pidin siitä.

Simon Kuper – FC Barcelona

Kuper kertoo FC Barcelonan tarinan alusta nykyhetkeen: miten siitä tuli maailman menestynein jalkapalloseura, ja miten tämä aikakausi on nyt tulossa päätökseensä. Kirjassa käydään seikkaperäisesti läpi Barçan vaikutusvaltaa koko eurooppalaiseen jalkapalloon ja siihen miten pelin moderni logiikka on muodostunut Barcelonassa. Kirja käsittelee myös joukkueen suhdetta niin pelaajiinsa kuin Kataloniaan. Mielenkiintoinen matka jalkapallomaailmaan.

Rami Mäkinen ja Matti Rämö – Oikeusmurha, kuinka järjestelmä tuhosi Auerin perheen

Anneli Auer vapautettiin miehensä murhasyytteestä heinäkuussa 2011, mutta tuomittiin pitkään vankeusrangaistukseen vuonna 2013 lapsiin kohdistuneista väkivalta- ja seksuaalirikoksista. Lasten kertomukset toimivat oikeudessa keskeisenä näyttönä. Lapset kertoivat myöhemmin valehdelleensa. Korkein oikeus päätti joulukuussa 2024 purkaa Turun hovioikeuden ja Varsinais-Suomen käräjäoikeuden antamat tuomiot erittäin painavalla syyllä. Valtakunnansyyttäjä on toimittanut haastehakemuksen jutusta Varsinais-Suomen käräjäoikeuteen, jossa jutun käsittely alkaa syksyllä 2025.

Kirjassa käydään vaihe vaiheelta läpi Ulvilan surmista käynnistynyt tapahtumaketju, joka johti Auerin ja tuolloisen miesystävän pitkiin vankeustuomioihin. Oikeusmurha kertoo miten lasten kertomusten perusteella kehitettiin saatananpalvontaa ja karmivia tekoja sisältävä kudelma, joka oli kuitenkin melko epämääräinen. Kirjan perusteella jää kuva järjestelmästä, jossa oikeus jää toissijaiseksi, kun tavoitteena on löytää syyllinen ja tuomita. En tiedä mitä ajatella, olen järkyttynyt ennen kaikkea.

Oliver Lovrenski – Silloin ennen

Ivor, Marco, Jonas ja Arjan ovat Oslon kaduilla yhä syvemmälle väkivallan, päihteiden ja rikosten maailmaan ajautuvia ystäviä. Inhottavat ja hurjat kokemukset käydään läpi yhdessä, melkein jopa toiveikkaina ja kantava teema on väkivallan sijaan (tai sen ohella) ystävyys. Kirjoitustyyli on nerokas, se vetää lukijan maailmaan paremmin kuin yksityiskohtainen kuvailu koskaan pystyisi. Upea upea upea.

Colleen Hoover – Verityn varjo

Psykologinen trilleri, jossa nuori kirjailija Lowen saa työn viedä Verity Crawfordin suositun kirjasarjan loppuun tämän halvaannuttua onnettomuudessa. Lowen muuttaa Crawfordien kartanoon tutkimaan Verityn muistiinpanoja, tutustuu Verityn aviomieheen ja tämän lapseen. Pahasti loukkaantunut Verity asuu yläkerrassa. Verityn muistiinpanoja tutkiessaan Lowen löytää Verityn omaelämäkerran, josta alkaa paljastua Crawfordien elämään, pitkälti Verityyn, liittyivä salaisuuksia.

Kenties Netflixin tai aiempien dekkareiden syytä, mutta kehittelin päässäni loppuratkaisuteorioita, jotka lähtivät sillä tavalla laukalle, että kirjan loppuratkaisu oli niihin verrattuna lässähdys.

SPOILERI: Verityn omaelämäkerran kuvaama nainen oli mielenkiintoinen, seksiin ja mieheensä pakkomielteisesti suhtautuva, lähes psykopaattinen hahmo. Mietin kirjan loppupuolella, että harvoin on kirjoja, jossa näin suoraviivaisesti äidin hahmo ei ole lempeä ja hyvä, vaan lapsiaan käsittämättömän typeristä syistä vihaava hirviö. Tällaisesta äidistä ja naisesta lukeminen oli virkistävää. Loppuratkaisuun liittyvä pettymys liittyi tämän hahmon metaluonteeseen.

Progee

Omena

Söin tänään omenan. Punaisen. Kuori ei antanut heti periksi, vaan päästi kovan rasahduksen kun hampaani upposivat sen läpi pehmeään ja viileään sisukseen.

Oho, hedelmälihallinen nautinto. Mehu, joka valuu alahuulelta leukaan. Kuoren pala viistää ientä, vihloo jopa. Omena on kirpeä, makea, vähän hapan. Maku on elämys vuosien takaa. Nostalginen, miellyttävä. Huumaava melkein.

Ennen minua omenan söi Eeva. Tiedonjanoinen, malttamaton, utelias nainen. Halpamainen nainen, joka heittäytyi käärmeen vietäväksi ja kyseenalaisti isän, Jumalan ohjeet. Typerä nainen, olisi pitänyt pysyä kaidalla polulla. Sen sijaan hyvän ja pahan tiedon puu houkutteli, yhtäkkiä alastomuus hävetti ja oivoi, syntiinlankeemus. Yksi haukkaus, kun kiemurteleva ketku vähän houkutteli. Muijalla mitään tahdonvoimaa.

Oikeasti Eeva ei tainnut syödä omenaa. Hyvän ja pahan tiedon puun hedelmä on vain eurooppalaisessa taiteessa muuttunut omenaksi esteettisistä tai käytännöllisistä syistä. Toisissa kulttuureissa hedelmä on kuvattu viikunaksi. Kuka tietää? (Eeva varmaan).

Syön omenaa silkasta uteliaisuudesta: kuinka tällä kertaa käy? Kiellettyä, ei siksi että isä tai joku jumalista olisi niin käskenyt, vaan siksi, että tiedän jo kuinka tässä käy. Pitäisi olla varovaisempi. Allergioita tai ei, tämän hedelmän painolastina on kaikki maailman tieto ja synnit.

Odotan jo tukehduttavaa tunnetta. Kurkun ympärille kiertyvää otetta, jonka läpi joudun taistelemaan hengittääkseni. Odotan kieltä raastavaa kutinaa. Niin inhottavaa, kuin sata muurahaista pyrkisi ihon alta pois. Niin iljettävää, että tahdon auttaa niitä löytämään tiensä pakoon. Purra ihon rikki. Odotan ikeniä kalvavaa, syövyttävää mätää, joka repii hampaat juuriltaan. 

Lumikki söi myös omenan. Hän oli maassa kaunehin, ainakin sen typerän peilin mukaan. Raamatusta Grimmiin naiset ne jaksaa. Aina heikkotahtoiset ja toisilleen sudet. Vanha, yksinäinen kuningatar, jota kukaan tuskin on pannut aikoihin, jolla ei ole sen kummempaa tekemistä valtakuntansa hallitsijana kuin huolehtia ulkonäöstään, tuijotella turhamaisena ja turhana peiliin ja hakea siltä validaatiota. ”Olenhan minä nyt varmasti kaunis?” Kauneuden arvo on mittaamaton, joten mikä kuningatar ei uskoisi peiliä. Peilin rikkomisesta tulisi sitä paitsi 7 vuotta epäonnea, eikä niin kannata tehdä. Vähemmällä vaivalla pääsisi kuitenkin panemalla peilin paskaksi, kuin uskomalla sen patriarkaalista kuiskuttelua siitä, että katkeran ämmän kannattaa kohdistaa viha johonkin toiseen naiseen jossain muualla ja lähteä murhapuuhiin myrkkyomenan kanssa.

Lannistavaa. 

Ehkä tämäkin omena on myrkytetty. Tietysti on. Jos ei tuskaa lisäävällä tiedolla, niin koivun siitepölyä muistuttavilla proteiineilla, joihin kehoni on tottunut ylireagoimaan. Tyypillinen naisen keho. Jatkuvaa vinkumista ja kirkumista. Kutittaa ja sattuu — niin varmaan. Ei varmaan oikeasti edes oireile ja jos oireileekin niin varmasti liioittelen ja iteasiassa tiesitkö että miehen oireilu on vakavampaa joka tapauksessa. Sitä paitsi kiveksille potkiminen sattuu enemmän kuin synnyttäminen että mitäs siihen sanot? Katsotaan turpoavatko huulet taas. Jos olisin sitten maassa kaunein.

Alan Turing söi palan omenaa. Hän myrkytti sen itse syanidilla. Joidenkin hänen ystäviensä mukaan Lumikki oli hänen lempisatujaan. Myrkkyomenan syöminen on symbolinen teko, varsinkin mieheltä, joka keksi tietokoneet. Hyvä ja paha tieto. Älytön neronleimaus, joka paitsi muutti koko toisen maailmansodan kulkua, myös mullisti teknologisen kehityksen, sai osakseen paskamaisen yhteiskunnan kiitollisuuden, joka osoitettiin pakkohormonihoidolla ja syrjinnällä. Syanidi on tappava myrkky. Mutta toinen myrkky, Turingin ja monen muun todellinen kuolinsyy oli ja on homofobia, viha ja ulossulkeminen. Patriarkaatin elinvoimalle raju syrjintä on paljon tärkeämpää kuin tieteen edistäminen tai mikään muukaan. 

Omenan tieteellinen nimi on malus. Muistuttaa espanjan sanaa malo, huono. Malum, latinaksi huono. Niinpä niin. Paha juttu, koko omppu.

Isaac Newton. Hän ei retkahtanut syömään tätä saatanan hedelmää, kuin utelias Eeva tai pahaa-aavistamaton Lumikki, vaan tyytyi saamaan siitä iskun päähänsä ja sen katalysoiman neronleimauksen aikana ymmärtämään gravitaation. Fysiikan valtava harppaus, valistuksen ilmiömäinen saavutus. 

Tarina Newtonista omenatarhassa ei ilmeisesti pidä täysin paikkaansa, hän luultavasti vain näki omenan putoavan puusta ja jäi ihmettelemään miksi. Miksi Newton edes oli käyskentelemässä omenatarhassa? Menisi töihin. Ei vaan, hän oli kyllä reipas työssään, mutta ruttoa paossa maaseudulla. Kirkkaimpien mielien tulee välillä saada tylsistyä, tiede etenee kun sitä ei ohjailla. Korkeakoulupoliittinen kannanotto meinaa karata tähän. Jätän toiseen kertaan. 

Kurkkuni ei turpoa. Ei allergian vuoksi, eikä siksi että huolimattomasti pureskeltu pala olisi jäänyt kurkkuun jumiin. Piirrän sormella kuviota leuasta solisluuhun ja takaisin. Ei turvotusta, ei kutinaa, eikä Aatamin omenaa. Ehkä se oli Aatami, joka söi hyvän ja pahan tiedon puusta, valehteli että se oli Eeva ja omena jäi kurkkuun jumiin.

Allergiat, jotka joskus saivat minut raapimaan kasvoja ja kurkkua hirvittävän kutinan vuoksi ja joiden takia silmät muurautuivat umpeen, ovat hiipuneet. Voin syödä omenan. Lääkärit eivät tätä osaa selittää. Tai osaavat varmaan, jotenkin niin että joskus asiat muuttuvat. Ehkä vaihdan silti puolta, muuan puoskarin, jonka nimeä en tohdi lausua ääneen, puolelle taisteluun tiedettä vastaan. Myös siitepölyallergiani ovat vuosien mittaan helpottaneet. Nykyään hengitän läpi kevään. Kenties kyse on siitä että olen hyväksynyt muutoksen itsessäni ja otan vastaan kesän takertumatta talven pimeään ja kylmään. Rakkaus tms toi minut tähän, siedätyshoito lienee ollut sivuseikka.

Mutta tiedätkö mikä on kauheampaa kuin löytää puolikas mato omenasta jota syö?

– Tiedevastaisuus, homofobia ja patriarkaatti.